Geplaatst op 7 juli 2021
Aangezien "te veel nostalgie" niet bestaat en ik graag overblijfselen uit mijn jeugd herontdek, is hier de voortzetting van de animatiefilms (niet-Disney) die mijn jeugd kenmerkten!
Excalibur, het magische zwaard: een tekenfilm voor kleine meisjes die van vechtpartijen houden
Wanneer de boosaardige Sir Ruber en zijn sidekick Griffin Excalibur, het magische zwaard van de Knights of the Round Table, grijpen, begint de jonge en moedige Kayley, die ervan droomt tot deze nobele broederschap te behoren, zonder aarzelen in een lange en gevaarlijke zoektocht om het magische zwaard te vinden en Camelot te redden.
Garrett, een jonge blinde kluizenaar die zijn toevlucht zoekt in het hart van het donkere Forbidden Forest, wordt zijn trouwe bondgenoot, evenals een vriendelijke tweekoppige draak, Devon & Cornwall.
Zal Kayley, omringd door haar nieuwe vrienden, haar droom verwezenlijken?
Toen ik klein was, wilde ik een Power Rangers worden. En toen besefte ik al snel dat de kans dat dat gebeurde niet zo groot was.
Dus ik wendde me tot een andere, meer realistische droom: zegelring worden .
En om me te begeleiden op dit pad van moed en roekeloosheid met het zwaard, volgde ik Kayley's voorbeeld.
Onmiskenbaar badass, het jonge meisje denkt groots: om haar moeder en het koninkrijk te redden uit de handen van de vreselijke Ruber , en om de Ridders van de Ronde Tafel te integreren. Groot programma dat hem niet bang maakt.
Als ik erover nadenk, vraag ik me af of ik niet enorm verliefd was op dit personage ...
Excalibur, het magische zwaard is een van de tekenfilms waar ik vandaag met grote genegenheid naar kijk om mijn dromen van een klein meisje te vinden.
In mijn tuin verzamelde ik alle stukken hout die als zwaard konden dienen en sneed ik de lucht door tegen denkbeeldige vijanden ...
- Wist u? In 1999 ontving de film de Golden Globe voor Best Song . Altijd in een muzikaal register, in de originele versie is de gezongen stem van Lady Juliana, de moeder van de heldin, niemand minder dan de godin Céline Dion !
Sinbad, The Legend of the Seven Seas: de tekenfilm om op avontuur te gaan
De gewaagde en legendarische Sinbad wordt ten onrechte beschuldigd van het stelen van het Boek van de Vrede en krijgt de taak het kostbare boek te vinden en terug te sturen, anders zal zijn beste vriend, Proteus, sterven.
De avonturier weigert deze kans en kiest voor een cruise en een zonnebad in Fiji.
Niet zo snel! Omdat de mooie verloofde van Proteus, Marina, aan boord van de boot van Sinbad is geglipt om ervoor te zorgen dat deze zijn missie vervult, zal de eerste slechte jongen in de geschiedenis worden geconfronteerd met een ongelooflijke stortvloed aan gevaren.
Eris, de godin van de chaos, is in feite bitter tegen hem, stuurt een zwerm monsters naar hem toe en veroorzaakt op elk moment vreselijke stormen.
En dit alles is nog steeds niets vergeleken met de uitdagingen die de fragiele maar formidabele Marina onze held lanceert ...
Geweldig, deze synopsis is beschikbaar op Allociné!
Je bent misschien geschokt om het te horen, maar Sinbad, The Legend of the Seven Seas is een bewerking van het verhaal Sinbad, the Sailor. Wie had dat geloofd?
Ten slotte blijft de interpretatie erg vrij, aangezien Eris en Proteus niet in de originele legende voorkomen.
Ja hallo, het zou zijn om te praten over de animatie van het haar van Eris dat VALLEN OP AARDE
Ik onthoud van Sinbad, The Legend of the Seven Seas de herinnering aan een tekenfilm met veel eigenzinnige humor, die niet veel lijkt op die van The Road to Eldorado, waarover ik je vertelde in mijn vorige selectie.
Zoals Allociné zegt, wordt Sinbad voorgesteld als een slechte jongen, een misdadiger die alleen aan zichzelf denkt . Zijn avonturen naast Marina zullen hem in een eerlijke man veranderen ... zelfs als het niet van de ene op de andere dag zal gebeuren!
Als tijdens het kijken naar de film de stemmen van Sinbad en Marina tot je spreken maar je er geen vinger op kunt leggen, weet dan dat achter deze energieke personages Patrick Bruel en Monica Bellucci zitten .
The Children of the Rain, de tekenfilm die terugkeert naar Romeo en Julia
De Pyross en de Hydross zijn twee volkeren die een bittere oorlog voeren op een in tweeën gesneden planeet.
Voor de Pyross, aanbidders van de zon, brengt water alleen dood en verlatenheid, terwijl de Hydross zichzelf moet beschermen tegen de hitte die hen versteent.
Kent u The Children of the Rain?
Persoonlijk ontdekte ik het in het jaar dat het uitkwam, toen mijn leraar op de basisschool ons meenam naar de bioscoop in mijn stad.
En wauw, dat was echt verliefd op mijn 6-7-jarige zelf.
Met Les Enfants de la Pluie tekent Philippe Leclerc een poëtisch verhaal, met deuntjes van Romeo en Julia. De twee hoofdpersonen proberen inderdaad een einde te maken aan de oorlog tussen hun twee volkeren.
Overwonnen door dit verhaal over het accepteren van verschillen , was ik net zozeer gewonnen door de grafische behandeling ervan.
Het moet gezegd dat Philippe Leclerc naar een goede school ging. Hij werkte aan The King and the Bird, een klassieker onder de animatiefilms.
Als je het hebt gemist toen het uitkwam, is het niet te laat om te profiteren!
Chicken Run, mijn eerste stop-motioncartoon
In 1950, in Engeland, in Yorkshire, leek het vredige leven van het kippenhok van de Tweedy-boerderij de huurders te plezieren. Het eten is er in overvloed en het is er warm.
Maar de Ginger-hen deelt de mening van haar zussen nog lang niet: ze droomt van veel ruimte en vrijheid. Elke dag probeert ze tevergeefs te ontsnappen uit het boerenerf.
De moedige Ginger bewapent zichzelf met geduld om haar vluchtige vrienden te laten begrijpen dat het hek niet om de boerderij maar in hun hoofd zit.
Zijn hoop komt tot leven wanneer een "vrije en eenzame haanjongen", Rocky, op het boerenerf landt. Ginger ziet dan in hem de redder van alle kippen.
Als hij ze kon leren vliegen, zouden ze kunnen vluchten ... Omdat ze geen keus hebben: meneer Tweedy, de eigenaar van de boerderij, heeft besloten ze op een of andere dag in de pan te doen. .
Chicken Run is de eerste speelfilm van animatiestudio Aardman , nu vooral bekend van tekenfilms als Wallace en Gromit of Shaun het schaap.
Als ik het geen onzin heb, was het de eerste keer dat ik een animatiefilm zag gemaakt in stop-motion en waarvan de personages waren gemaakt van plasticine.
Met zijn totaal ongebruikelijke concept (een nauwelijks verborgen parodie op The Great Escape) en grappige zinnen werd Chicken Run al snel een cultfilm in mijn repertoire!
Ik had zelfs de beeldjes met de beeltenis van deze kippen, en ik speelde de scènes opnieuw en bedacht soms nieuwe avonturen voor ze.
Zelfs vandaag wisselen mijn zus en ik lijnen uit, zonder dat er enige context is. Zoals deze zin van Babette die, nadat ze bijna klaar was met een taart, uitroept:
'Ik heb mijn hele leven voor mijn ogen voorbij zien gaan ... Het was dodelijk saai. "
Het is voor mij nu onmogelijk om Valérie Lemercier te horen zonder haar te associëren met Ginger, de oorlogszuchtige kip uit de tekenfilm.
Volgens The Hollywood Reporter kan het zijn dat deze uitzinnige, galante mensen zeer binnenkort het recht hebben op nieuwe avonturen !
Princes and Princesses, een tekenfilm vol poëzie
In een oude bioscoop die verlaten lijkt, ontmoeten een meisje, een jongen en een oude technicus elkaar elke avond. Ze bedenken, documenteren zichzelf, vermommen zichzelf en interpreteren het nieuwe verhaal dat ze willen.
Ah, Princes and Princesses, nog een klein juweeltje van animatie dat ik ontdekte tijdens een uitje met mijn basisschool.
Achter dit project: Michel Ocelot , die je misschien kent van zijn eerste speelfilm, Kirikou et la Sorcière.
Dit verhaal brengt eigenlijk zes samen, in een goed gemaakte setting in een afgrond. In deze oude bioscoop vertellen de oude technici en de twee kinderen ons via zes korte verhalen over prinsen en prinsessen:
- De prinses van diamanten
- De vijgenjongen
- De heks
- De vacht van de oude dame
- De wrede koningin en de showman van Fabulo
- Prins en prinses
Ondanks schijnbaar repetitieve en planmatige thema's (een held, een prinses die moet worden gered…), weten prinsen en prinsessen zichzelf opnieuw uit te vinden en te verrassen.
De cartoon is al indrukwekkend in zijn schrijven, maar net zo indrukwekkend in zijn productie. De zes verhalen zijn opgebouwd in schaduwtheater , met uitgesneden papier.
Het resultaat is adembenemende poëzie die jong en oud boeit.
Kende je deze cartoons al? Wat waren de cult-animatiefilms uit je jeugd?
