Als rockster heb ik mijn hele jeugd gedroomd toen ik fan was van de L5's en zo graag Coralie wilde zijn.
Uiteindelijk besliste het lot anders, maar mijn passie voor muziek (goed of niet zo goed, ieder voor zich, respect voor alle vrouwen in je leven) gaat nog steeds door.
Niets beter dan biopics om in zeer korte tijd wat meer te leren over je favoriete muzikanten!
Bij de redactie hebben we allemaal verschillende verwachtingen ten aanzien van dit type film. Dit zijn enkele van onze favorieten, te beginnen met een Frans monument.
Cloclo, het was jaar 62
Claude François maakt deel uit van de Franse cultuur. De sekte om haar heen, versterkt door haar tragische vroegtijdige dood, is nog steeds intens.
Vergeet Justin Bieber, het ultieme idool was hij!
Cloclo onthult het gezinsleven van de zanger van Monday in the Sun en wijst met de vinger naar zijn gecompliceerde relatie met zijn zonen en zijn vrouw .
Aki, onze film- / serie-editor, legt uit:
“ Wat interessant is, is om meer te weten over een kunstenaar die zelfs vandaag de dag deel uitmaakt van ons dagelijks leven. "
Hij is een gemartelde muzikant die ondanks zichzelf de roem onder ogen heeft moeten zien. En dezelfde beroemdheid, vermengd met de permanente onderdrukking van zijn fans, woog zeker op Claude François.
Blij ? Ik weet het niet zo zeker ... Maar professioneel bereikt? Zeker, gezien hij zijn publieke imago tot in de puntjes beheerste.
Jérémie Rénier past perfect bij Cloclo en geeft de zangeres een tweede leven.
Dalida, de biopic die het leven van de zanger vertelt ... in wanorde
Een ander monument van het muzikale erfgoed van Frankrijk! Dalida vertelt, zoals haar naam doet vermoeden, het verhaal van de beroemde zangeres.
Veel biopics vallen in dit gemak om de speelfilm te beginnen met de kindertijd, vervolgens door de bepalende momenten van het leven te scrollen en te eindigen met de dood van de persoon in kwestie.
Wat Anouk, redacteur samenleving / seksualiteit, vooral leuk vond aan Dalida is dat " de film niet deze gebruikelijke chronologische volgorde volgt ".
De speelfilm begint midden in het leven van Dalida, gaat verder met het begin van haar carrière en bevat vervolgens flashbacks uit haar jeugd.
Anouk specificeert:
“Het heeft in het begin een beetje een kruipende kant en toch is het allemaal logisch. "
Immers, dat is een andere manier van het vertellen van een verhaal: door te praten over belangrijke gebeurtenissen zonder noodzakelijkerwijs vast te houden aan de tijdlijn van het leven . Het is deze originaliteit die Anouk vooral aanspreekt.
Walk the Line, het opwindende leven van Johnny Cash
Aki is terug om je te vertellen over Walk the Line van James Mangold, die het verhaal van Johnny Cash vertelt:
“Het verbazingwekkende aan muzikale biopics is dat regisseurs de levens van de artiesten die ze tot onderwerp hebben niet hoeven te dramatiseren. Je moet gewoon ... hun bestaan nemen. "
Dit is het geval met Johnny Cash en als alternatief June Carter, gespeeld door een briljante Joaquin Phoenix en een bluffende Reese Witherspoon (en bekroond tijdens de Oscars voor deze rol).
De donkere stoute jongen, die aan verslavingsproblemen lijdt, en de blondine uit een goed en erg praktiserend gezin worden gevonden als alles hen tegenwerkt. Wat de film Walk the Line weet vast te leggen, is de levenslijn die June voor Johnny vertegenwoordigt en vervolgens volledig wordt gedumpt.
Ik kan het muzikale aspect niet afsluiten: de stem van Joaquin Phoenix past perfect bij de bariton van Johnny Cash en Reese Witherspoon zingt briljant de countrymelodieën van June Carter.
Maar het is niet alleen romantiek, eh. Walk the Line belicht de strijd tegen Johnny Cash's verslaving, concurrentie in de industrie en andere facetten van een mythisch personage.
Amadeus, de muziek van Mozart in het hart van het drama
Als er één componist is die de geschiedenis heeft gemarkeerd met zijn beeld van een virtuoos, dan is het Wolfgang Amadeus Mozart.
In 1984 ensceneert Milos Forman een rivaliteit tussen Antonio Salieri en Mozart, die misschien niet bestond, maar die met grote nauwkeurigheid de dramaturgie van Mozarts werken dient.
Ik geloof dat dit de eerste biopic is die ik zag toen ik ongeveer tien jaar oud was. Ik begreep destijds niet alle ins en outs van het verhaal, maar de muziek voor de film overstijgt me .
De soundtrack staat echt centraal in deze biopic waar artistieke creatie precies het zenuwcentrum is van de vijandigheid die Salieri heeft jegens Mozart.
Twee krachten staan tegenover elkaar. Eerst Mozart, het wonderkind, getoond als een gekke hond, een beetje hysterisch, maar toch briljant. Dan Salieri, de fervente Italiaanse katholiek die wordt afgeschilderd als een toegewijd aan het hof, maar vooral ziekelijk jaloers op het 'goddelijke' talent van de jonge Weense.
Mozarts composities worden gebruikt naarmate de film vordert om het drama te benadrukken dat zich voor de ogen van de kijker afspeelt. Het geeft koude rillingen als je er gewoon aan denkt!
8 Mile, heb niet eens een lookalike nodig
Officieel is 8 Mile niet echt een biografie van Eminem's reis, ook al vinden we veel gelijkenis tussen het leven van Jimmy "B-Rabbit" Smith verteld door de film en de teksten van de rapper.
Sterk geïnspireerd door zijn verhaal, is de uitvoering van Eminem des te realistischer . Een biopic waarin het niet nodig is om een acteur te vinden die op de kunstenaar lijkt, het neemt een doorn in het oog.
Alle scènes met de rappers zijn sensationeel en het is altijd een plezier om te proberen alle woordspelingen te begrijpen die in de teksten verborgen zijn.
Deze film werd al snel een echte klassieker dankzij de soundtrack die Eminem tijdens de opnames schreef.
Het stelt je vooral in staat om voet aan wal te zetten in de wereld van hiphop en battles als je niet te veel weet. Als we daarentegen een passie hebben voor hiphop, is het altijd een plezier om terug te duiken in de wereld van Eminem.
Zoals wie zou zeggen: "Je kunt maar beter jezelf verliezen in de muziek" !
En wat maakt voor jou een goede muzikale biopic?
