De eerste keer dat ik het Hollywood Sign echt zag, was ik 16 met dromen in mijn hoofd.
Hollywood, verkoper van dromen
Alle kinderen van het zomerkamp waar mijn ouders me hadden vastgehouden, keken lange tijd naar deze paar brieven en vertelden elkaar wat ze zouden doen als ze ooit "beroemde acteurs" zouden worden.
De gids legde ons toen uit, in een Amerikaan die moeilijk te begrijpen was voor de onoplettende tieners in de Engelse les die de meesten van ons waren, dat we niet te veel moesten fantaseren over het dagelijkse leven van deze filmsterren.
Hij vertelde ons tientallen verhalen van acteurs die stierven van verdriet omdat ze niet de carrières van hun idolen hadden gehad, en wees erop dat Hollywood het broeinest was van meedogenloosheid en depressie.
Het is deels op de formidabele dimensie van deze droommachine dat het maar toch zeer optimistische Hollywood haar schijnwerpers laat schijnen ...
Hollywood, de Netflix-serie, waar gaat het over?
Los Angeles, in de jaren 40, net na de Tweede Wereldoorlog.
Jack Castello (David Corenswet) is een totaal onervaren acteur, die niemand ooit heeft geloofd.
Zijn ouders vonden hem altijd een beetje een "simpele" man, en de castingdirecteuren nemen hem niet serieus, ondanks zijn extra witte glimlach en doorgewinterde postuur.
Geërgerd dat hij niet gekozen is als figurant op een set, wordt hij op het terras van een bar aangesproken door een man met een heftige hoest (Dylan McDermott).
Deze biedt hem een baan aan in zijn tankstation. Jack gaat erheen en realiseert zich dat het geen benzinestation is zoals de anderen ...
Inderdaad, deze neemt alleen mannen in dienst met de voordelige lichaamsbouw die, naast het verzorgen van het onderhoud van de auto's,… passen uitvoeren.
Tempel van prostitutie, het tankstation ontvangt de denkhoofden en de gratin van heel Hollywood, van de vrouw van de eigenaar van Ace Studios (Patti LuPone) tot een hele reeks mannen in verschillende posities in deze hoek van de Verenigde Staten. Verenigd waar iedereen elkaar leert kennen.
In het proces voegde Archie Coleman (Jeremy Pope), een jonge Afro-Amerikaanse homo-scenarioschrijver, zich snel bij de bedienden van het tankstation om de homoseksuele klanten van het tankstation tevreden te stellen.
Daar ontmoet hij Roy Fitzgerald (Jake Picking), die binnenkort Rock Hudson zal heten, een zeer lange en stevige jongeman die er ook van droomt acteur te worden.
Aan deze paar personages wordt toegevoegd Raymond Ainsley (Darren Criss), een regisseur die verliefd is op Camille (Laura Harrier), een zwarte actrice die deel uitmaakt van Ace Studios, maar die slechts zeer kleine karikatuurrollen van vrouwen binnen krijgt eenvoudige huishoudens, evenals de agent en seksuele roofdier Henry Willson (Jim Parsons).
Al deze kleine mensen, geflankeerd door kwesties met betrekking tot geslacht, seksuele geaardheid, etniciteit of huidskleur, proberen op de een of andere manier een plaats te vinden in de meedogenloze, seksistische, homofobe en racistische omgeving. de bioscoop.
Hollywood op Netflix, een verfrissende herschrijving van de geschiedenis
De intelligentie van deze miniserie van zeven afleveringen ligt in de herschrijving van de gouden eeuw van Hollywood door Ryan Murphy en Ian Brennan .
Ryan Murphy, bedenker van American Horror Story, Glee, American Crime Story, Nip Tuck, Pose en (eerlijk gezegd slecht) The Politician levert hier een uchronie die niet anders is dan die van Quentin Tarantino in Once Upon a Time in Hollywood.
Hij beantwoordt de volgende vraag: wat als Hollywood van de jaren veertig en vijftig inclusief was geweest?
Ryan Murphy brengt alle thema's samen die hem na aan het hart liggen, zoals de zoektocht naar roem en de verwezenlijking van verschillende ambities door homomannen, etnische minderheden en vrouwen als helden te beschouwen, met andere woorden de 'vergeten' van de Hollywood-machine.
Het is rond deze vergetenen dat hij zijn verhaal vormgeeft en zo de geschiedenis van de cinema met frisheid en optimisme wijzigt.
Hollywood, op Netflix, moedigt dromen aan
Het is goed om voor Hollywood te dromen. Want in deze miniserie lijkt alles mogelijk.
Een zwarte vrouw die een hoofdrol krijgt in een studiofilm? Een Afro-Amerikaan in het script? Een echte Filipijns-Amerikaanse mestizo?
Waarom niet!
Hollywood geeft haar personages de kans om de ambities van vandaag te hebben in een wereld van gisteren.
Dus ja, ineens wordt het hele programma een beetje dichtgenaaid met witte draad. Helden overwinnen moeilijkheden met gemak, blijven bij elkaar en zelfs slechteriken geven zich uiteindelijk over aan vriendelijkheid.
Ja, het is komkommer, het is bedachtzaam, het is optimistisch, inclusief en volledig buiten de realiteit van de tijd.
En dat is precies waarom het zo goed voelt.
In een tijdperk dat cynisme oplegt, krijgt de Hollywood-serie te maken met veel negatieve meningen en noemt ze het "naïef", "dwaas" en "oppervlakkig".
Het is slecht de schepper te kennen die, zeer toegewijd in de verdediging van de rechten van de minderheden, de discriminerende en uitsluitende realiteit van onze huidige wereld volledig beheerst.
Kunnen we Ryan Murphy's briljante pogingen om de contouren van een geschiedenis te verzachten waarvan de wreedheidshandboeken ons gedetailleerd beschrijven, niet prijzen?
We vieren dystopieën, we groeten hun durf om een vage kijk op onze samenlevingen te hebben (cf. The Handmaid's Tale), maar ik heb de indruk dat we zelden uchronieën aanmoedigen die als "aardig" worden beschouwd.
Je vraagt je af of je het niet leuk vindt om je neus in de stront te hebben!
Hollywood, door zijn optimistische herschrijving van een vervlogen tijdperk, ontleedt eigenlijk onze huidige problemen. Nooit hebben inclusiviteit en diversiteit zo centraal gestaan in debatten en actualiteiten.
Het is daarom briljant om een beetje van onze veranderende wereld over te brengen naar de archaïsche en gesloten wereld van de naoorlogse cinema.
Hollywood op Netflix, geïnspireerd door echte evenementen?
Hollywood graaft de werkelijkheid in om het beter te verhullen.
Dus sommige van de personages die door het programma worden gepresenteerd, hebben echt bestaan , zoals de Chinees-Amerikaanse actrice Anna May Wong en Rock Hudson, kinkhoest uit Hollywood, die de succesvolle films heeft geketend waarvan All that the sky toelaat en Pyjamas. voor twee .
Hij werd opgemerkt door de agent en talentenjager Henry Willson, die hem echt dwong om zijn haken en ogen opnieuw te doen en zijn imago volledig opnieuw vorm te geven zodat Rock zo populair mogelijk werd.
Rock Hudson kwam echter nooit uit. Hij leed aan aids en onthulde zijn homoseksualiteit pas op zijn sterfbed.
Wat betreft de rest van de personages in Hollywood, de meeste komen uit de verbeelding van hun makers of zijn losjes gebaseerd op de autobiografie van Hollywood-pooier Scotty Bowers getiteld Sex, Loves and Secrets of Stars in Hollywood.
De elementen van de werkelijkheid vermengen zich dus met fictie, wat het verhaal dichter, duister en verslavend maakt.
Hollywood behandelt serieuze zaken met de gebruikelijke lichtzinnigheid van Ryan Murphy
Als Ryan Murphy de geschiedenis opnieuw wil bezoeken, blijft hij niettemin trouw aan bepaalde werkelijkheden die op dat moment inherent zijn.
In Hollywood is de "bankpromotie" of liever de "fellatio-promotie" bijvoorbeeld op zijn plaats als je een jonge man bent die Henry Willson als agent wil hebben.
Dit onderwerp wordt met een zeer sarcastische lichtheid behandeld, evenals de misstanden waarvan de pompbedienden van het pompstation het slachtoffer zijn, grotendeels onder druk gezet door Ernie, de eigenaar van het bordeel, om hun grenzen te overschrijden.
Zo, verkrachting en seksueel misbruik zijn in het hart van de mini-serie , zonder ooit te worden behandeld met de ernst die te wijten is aan hen.
De lichtheid waarmee dit geweld wordt benaderd is verontrustend en kan verdoven, ik zal het niet voor je verbergen.
Maar ik denk dat Ryan Murphy nog lang niet de ernst van dit geweld heeft willen bagatelliseren, en dat hij gewoon in overeenstemming wilde blijven met de "gebruiken" van de tijd die hij uitbeeldt.
Hollywood, acteurs en actrices aan de top
De Hollywood-cast brengt verschillende acteurs en actrices uit de stal van Ryan Murphy samen.
Darren Criss, Dylan McDermott, Patti LuPone en David Corenswet zijn voormalige medewerkers van de maker.
Gesteund door nieuwelingen als Laura Harrier en Jeremy Pope, schittert de band van acteurs met hun vermogen om de typische gezichtsuitdrukkingen van de acteurs uit de jaren 40 en 50 te reproduceren.
De chemie tussen hen werkt zozeer dat het gemakkelijk is om hun groep te integreren en een paar uur te leven op het ritme van hun vooruitgang.
Kortom, dit vooruitstrevende progressieve Hollywood brengt de mooiste reizen tot leven in de optimistische verbeelding van een maker die beslist altijd in harmonie is met zijn tijd!
Bekijk de aflevering van Get Out the Popcorn, onze filmserie-podcast over Hollywood, met opmerkingen van Mymy en Alix.
