In samenwerking met het Nikon Film Festival (ons Manifest).
Ik ben onlangs achttien (2 januari) en zit in het laatste jaar. Ik ben gepassioneerd door cinema en ik zou graag mijn studie op dit gebied willen voortzetten, vooral in regie of scenario.
Ik hou echt van de tekening en vooral de graphics. Sportief hou ik erg van klimmen.
Ik kwam vrij snel in contact met de bioscoop. Al heel vroeg begon ik films te kijken, hoewel mijn ouders geen specifieke connectie hadden met de 7e kunst.
Cinema, oneindige vrijheid van meningsuiting
Later ontdekte ik film als een echt middel en potentieel voor creatie: toen ik voor mijn acht jaar een kleine camera ontving waarmee ik korte sequenties kon maken.
Mijn moeder stelde me voor aan de bewerkingssoftware van iMovie en het was uitgeschakeld. Ik had het enige hulpmiddel ontdekt dat me destijds in staat stelde om mezelf echt uit te drukken, en vooral om te creëren.
En het is nu nog steeds. Het is deze dimensie waarvan ik denk dat ik die het leukst vond.
Toen ik klein was, leek de filmwereld me erg mysterieus, bijna magisch. En toen ik zag dat dit allemaal steeds toegankelijker wordt, wat ik op mijn eigen schaal zou kunnen bereiken, heeft het mij diep getroffen.
Met de bioscoop ontdekte ik een grote vrijheid , bijna oneindig.
Alles kan worden gebruikt: beeld, geluid, menselijke relaties, mensen, de wereld, alles! Het is een ongelooflijke vrijheid van meningsuiting.
Zodra ik begon met filmen (kleine schetsen met mijn neven en nichten), hield ik meteen van deze relatie met anderen , omdat ik zag dat het mogelijk was om allemaal samen iets te creëren, iets dat belangrijk was voor ons en waar we trots op waren.
De bioscoop waar ik naar kijk
Ik hou echt van de Italiaanse cinema (Federico Fellini, Giulio Tornatore, Marco Tullio Giordana of zelfs Sergio Leone), die van de New Wave (François Truffaut, Agnès Varda, Jacques Demy) en Jacques Audiard (de broers The Sisters, Dheepan ...) .
Deze films dragen sociale reflecties met zich mee die mij bijzonder na aan het hart liggen.
Ik hou echt van de regisseur Pedro Almodovar . Vorig jaar zag ik op het festival van Angers haar film, Tout sur ma mère, op het grote scherm.
De esthetiek van zijn films is absoluut ongelooflijk, zeer gedetailleerd in termen van kleuren, decors en kostuums, evenals muziek. Wat betreft de actrices (Cecilia Roth en Penélope Cruz vooral in Tout sur ma mère), ik vind ze formidabel.
Ten slotte inspireert de Japanse regisseur Hirokazu Kore-eda (Like Father Like Son or A Family Affair) mij enorm.
Mijn eclectische smaak in de bioscoop
Ik probeer zoveel mogelijk en zo vaak mogelijk naar de bioscoop te gaan , om zoveel mogelijk films te kijken, van alle genres.
Onlangs werd ik vooral getekend door de film Girl van Lukas Dhont of de film Capharnaüm van Nadine Labaki.
Ik was erg geraakt door A Star Is Born van Bradley Cooper , Bohemian Rapsody van Bryan Singer of My Wonder Women van Angela Robinson (2017).
Drie films hebben mij de afgelopen 5 jaar vooral getekend: Imitation Game, van Morten Tyldum (2014), Le voyage de Fanny van Lola Doillon (2015) en Mustang van Deniz Gamze Ergüven (2015).
Wat betreft de Ten Percent-serie, het versterkte echt en zeker mijn verlangen om door te gaan in de bioscoop.
Mijn eerste prestaties
Cinema is mijn passie en ik probeer er zoveel mogelijk aan vast te houden (ook al is het bij korte films niet altijd gemakkelijk).
Ik realiseer me dat vaak door veel belang te hechten aan alle stadia van de pre-productie: van het scenario tot het technisch doorsnijden via het storyboard tot het tellen, het werkplan en het serviceblad enz.
Dus heb ik een tiental korte films gemaakt (waaronder een kleine humoristische serie van vier seizoenen met mijn broer) en heb ik vorig jaar ook meegedaan aan de Nikon-wedstrijd , met als thema ik ben een geschenk.
Mijn korte film heette Je suis sans frontières.
De moeilijkheid was, vanaf het begin, om gepassioneerde en gemotiveerde mensen te vinden met wie serieus samen kon werken; maar beetje bij beetje heb ik een team opgebouwd dat heel goed werkt en steeds meer groeit!
Mijn visie op het Nikon Film Festival
De Nikon-wedstrijd is een uitdaging: het concept van het korte formaat (2 minuten 20 maximaal) inspireert en amuseert me enorm, en het is een echte uitdaging om in deze toegewezen tijd een verhaal te kunnen vertellen.
We realiseren ons dat het mogelijk is om te vertellen, om veel dingen in 2 minuten 20 op te zetten.
De jury is ook elk jaar ongelooflijk.
Het is een wedstrijd die ik echt per ongeluk tegenkwam, en ik geniet er echt van om te zien wat een thema als delen ook bij anderen kan inspireren en je leert veel van het kijken naar de korte films van anderen.
Ik heb de beslissing genomen om zoveel mogelijk mee te doen aan deze wedstrijd, waarvan de thema's mij allereerst inspireren en die mij vooral motiveren om nieuwe projecten op te zetten.
Mijn korte film voor het Nikon Film Festival 2021
Toen ik het thema van dit jaar zag, was ik niet meteen geïnspireerd. Ik ben gewend te worden geïnspireerd door verhalen die ik heb gehoord, of geleefd (zeldzamer).
Ik probeer via mijn korte films altijd de kijker niet aan de kant te laten, maar hem mee te nemen en aan het denken te zetten.
Ik werk vooral graag aan thema's met een universele dimensie.
In mijn film voor de Nikon, genaamd Sharing what I am , bespreek ik de aankondiging van de ziekte en vervolgens de dood van een ouder aan hun kinderen.
Klik op de afbeelding om Elena's korte film Sharing what I am te bekijken.
Het is een onderwerp dat alle gezinnen kan aangaan en dat altijd relevant zal zijn.
Als we niet direct betrokken zijn, zullen anderen om ons heen zijn.
De subtiliteit lag ook in de eigenaardigheid van elk van deze situaties. Elk moest er het universele uit halen, zonder in het cliché te vervallen, of iets oppervlakkigs te doen: een fragiel evenwicht te vinden!
Rouwen in het hart van mijn korte film voor de Nikon
De dood is een thema dat me rond mijn twaalfde veel zorgen baarde. Ik realiseerde me dat de mensen om me heen ziek konden worden , een ongeluk kunnen krijgen en dood kunnen gaan.
Dit bewustzijn heeft een diepe indruk op me gemaakt. Via dit project stelde ik mezelf de vraag:
'Als mij dit op een dag overkomt, wat moet ik dan met mijn kinderen doen?' En ik ? Zou ik het als kind graag horen? "
Het is helemaal niet voor de hand liggend, dus je kunt er net zo goed van tevoren over nadenken zonder ook bang te worden.
Ik denk dat daar een deel van zit in deze korte, de conclusie van enig onbehagen.
De dood is een onderwerp waarover we praten, maar ik vind maar heel weinig. Het is misschien ook om dingen op mijn schaal te laten gebeuren dat ik besloot dit in beeld te brengen.
Het proces van het maken van een korte amateurfilm
Ik filmde met de reflexcamera van een vriend die een passie heeft voor fotografie.
Het creatieproces was vrij kort, omdat ik er in oktober heel serieus mee bezig ben geweest.
Alles was erg snel. Ik wilde vooral niet in het cliché vervallen , zowel in de dialoog als in de enscenering.
Ik heb verschillende zoekopdrachten gedaan, nogal veel over het onderwerp, en ik heb verschillende versies van het script geschreven omdat de dialogen in eerste instantie niet bij me pasten.
Ik was niet gewend om ze te schrijven, de korte films die ik eerder had gemaakt, hadden geen dialoog nodig (soms alleen voice-overs) en ik vertrouwde ook op improvisatie.
Het was nieuw voor mij en best moeilijk.
Daarna moesten we acteurs vinden, en vooral volwassenen. Nieuwe moeilijkheid, want ik had heel weinig kennis in mijn omgeving die deze rollen had kunnen interpreteren ...
De twee kinderen zijn vrienden en kinderen van vrienden, die het meteen accepteerden. De man die de vader speelt, deed theater en stelde me voor aan de actrice die de moeder speelt.
Ondanks de relatief korte beschikbare tijd hechtte ik veel belang aan repetities . Ik wilde absoluut een zo natuurlijk mogelijke uitstraling krijgen.
Wat kan mijn deelname aan de Nikon-wedstrijd mij opleveren
Natuurlijk zijn de wedstrijdprijzen ongelooflijk en willen ze dat je wilt!
Maar wat ik vooral zoek, is om dit werk aan zoveel mogelijk mensen te laten zien, bekend te maken en feedback te krijgen. Het zijn de recensies die me op de been houden.
Het is een echte voldoening om het project uit te voeren en af te ronden. Het was een gekke ervaring , we hebben een band gekregen en nieuwe mensen ontmoet, het was geweldig!
Als ik advies zou moeten geven aan mensen die als amateur willen beginnen, dan zou het zijn om zoveel mogelijk te creëren. Ga ook aan de slag, wees niet bang en durf.
Het is echt wat er het meest vormend is, en vooral intenser! Dit zijn werkelijk verbazingwekkende ervaringen, meer waard dan wat dan ook!
