In samenwerking met Les films du Losange (ons Manifest)
Bijna een jaar lang schreef ik artikelen genaamd De klassieker van de week om in de samenleving te schitteren.
Het doel was om je de essentie van cinema te (her) ontdekken, van horror tot science fiction tot romantiek.
Mia Hansen-Løve, een lichtgevende ontwerper
Elke zondag publiceerde ik dit artikel met vreugde en in de hoop dat het je kan helpen bij het kiezen van je dvd's tijdens je gekke reizen naar FNAC.
Ik heb er veel van geschreven en er is iets dat me verdriet heeft gedaan: weinig van deze films zijn geregisseerd door vrouwen.
Natuurlijk sprak ik over Jane Campion, wiens cinema me tijdens mijn puberteit vergezelde. Maar op zeldzame uitzonderingen na, vermeldden mijn artikelen films die door mannen waren gevormd.
Dit is niet verwonderlijk, aangezien in Hollywood bijvoorbeeld slechts 11% van de films die geld verdienen, wordt geregisseerd door vrouwen. Trieste observatie.
Het is daarom tijd om de weegschaal in evenwicht te brengen en het werk van deze vrouwen, die de cinema van vandaag en morgen maken, onder de aandacht te brengen.
Mia Hansen-Løv e is slechts een van hen, en blijft donkere kamers spatten met haar heldere creaties.
Kent u haar nog niet, beste lezer?
Ik zal je zijn werk laten zien in drie prachtige films.
Maya, een gedwarsboomde romance in India
Maya is de gloednieuwe film van Mia Hansen-Løve . Een sterke maar gevoelige film, die het verdriet van een herstellende journalist verbeeldt.
Gabriël (Roman Kolinka) is een genadige man die zichzelf negeert.
Wat hem interesseert, is zijn werk als verslaggever, waardoor hij naar de uiteinden van de aarde trekt om oorlogen te verslaan.
Aan het begin van de film keert Gabriel terug uit Syrië, waar hij enkele maanden gevangen werd gehouden. In Parijs wordt hij begroet als een held, haalt hij de krantenkoppen en vindt hij zijn vriendin van wie hij niet langer lijkt te houden.
Gabriel voelt zich verstikt en heeft ergens anders behoefte aan. Hij vertrekt uiteindelijk naar India, tegen de aanbevelingen van zijn familieleden in, om het huis van zijn jeugd te herstellen en alleen te zijn.
In Goa ontmoet hij Maya (Aarshi Banerjee), een jonge indiaan die al snel verliefd op hem wordt. Samen beginnen ze aan een geografische en romantische reis .
Voor de jonge vrouw is liefde nieuw, voor hem is het niet langer een drijvende kracht. Want wat Gabriel de voorkeur geeft in het leven, is zijn werk ...
Maya is een ontroerende en diepgaande film die op 19 december in de bioscoop te zien is en die ik je uitnodig om te ontdekken.
De toekomst, die zichzelf laat opnieuw uitvindt
Ik hou van Isabelle Huppert met een tedere liefde.
Ze heeft een holle neus om haar rollen te kiezen en belandt altijd in nette, intelligente, sociale, goed geschreven producties.
Dit is het geval met L'Avenir , dat op 6 april 2021 uitkwam en me diezelfde dag veroverde, achter in een donkere kamer.
Binnen is Isabelle Nathalie, een filosofieprofessor die haar kunst doceert in een Parijse vestiging.
Zijn werk is zijn passie.
Maar Nathalie bestaat niet alleen via dat laatste. Ze is ook getrouwd, moeder van twee reeds volwassen kinderen, en moet voor haar moeder zorgen, die steeds bezitteriger wordt naarmate ze ouder wordt.
De a priori perfecte balans van haar leven stort in als haar man haar aankondigt dat hij een andere vrouw heeft ontmoet en van plan is met haar mee te gaan.
Alle zekerheden van Nathalie worden in twijfel getrokken, en ze zal het leven in een nieuw licht moeten zien.
Welke toekomst wacht deze romantische heldin, aan het begin van een nieuw bestaan?
Anders dan in Maya, onderzoekt Mia Hansen-Løve hier de verlangens van een oudere vrouw.
Ik verzeker u, geachte lezer, dat het fascinerend is, ook al ziet u zich niet noodzakelijkerwijs identificeren met het personage van Isabelle Huppert. Deze vrouw zou tenslotte je moeder kunnen zijn!
Dus laat u verleiden door de menselijke psychologie van L'Avenir, bekroond met de Zilveren Beer voor beste regisseur (nou ja, beste regisseur) op de Berlinale. Je zult zeker veel dingen leren ...
Eden, een creatieve en ambitieuze bouillon
Verandering van stemming met deze film die een van mijn favorieten van 2021 blijft.
Gedragen door Félix de Givry, Pauline Etienne en Hugo Conzelmann onder andere jonge talenten, is Eden een gewaagde film die terug in de tijd springt door ons naar het hart van de elektronische feesten van de jaren 90 te drijven.
Binnen is Paul een jonge dj die met zijn beste vriend een groep opricht genaamd Cheers. Samen zullen ze een snelle opkomst meemaken en spelen in de meest prestigieuze clubs van de Franse hoofdstad.
De twee vrienden zullen worden gevangen in een gekke en creatieve wervelwind, maar ook gevaarlijk.
Drugs, het onvermogen om stabiele romantische relaties te onderhouden, financiële moeilijkheden: dit alles komt samen in het tweede deel van een film die de sluier van de French Touch oplicht.
Er is iets sterks en opwindends aan deze film, waarschijnlijk omdat het rechtstreeks raakt aan de intimiteit van Mia Hansen-Løve.
Eden is inderdaad geïnspireerd door het leven van haar broer , een "garage house" DJ, een genre geboren in de jaren 80.
Een film die daardoor een heel bijzondere echo heeft en mij diep in het hart heeft geraakt.
Daarin neemt liefde een andere vorm aan dan in de eerder vertelde films. Het is hier gewijd aan muziek. Een brandende liefde maar ook destructief ...
Het is spannend !
Daar ga je, lieve lezer, naar mijn drie favoriete Mia Hansen-Løve-films, die ook haar meest recente zijn.
Maar de regisseur heeft maar liefst zes films waaronder het prachtige Un amour de jeunesse en Tout est pardonné op haar naam staan.
Ik moedig je daarom aan om al zijn filmografie te ontdekken om zijn universum beter te begrijpen en verliefd te worden op zijn personages.
Dus overtuigd?
